필사 모드: 2025-2026日本影视动画全盘点 — 被刷新的两项纪录,以及它们投下的阴影

• 引言 — 400亿日元与200亿日元,一年之内被打破的两项纪录
• 动画撑起了院线
  • 剧场版 鬼灭之刃 无限城篇 第一章 猗窝座再来
  • 剧场版链锯人 蕾塞篇
  • 一百米(ひゃくえむ。)
  • 无尽的斯嘉丽(果てしなきスカーレット)
  • 凡尔赛玫瑰(ベルサイユのばら)
• 真人电影的例外 — 国宝开辟的位置
  • 国宝
  • 8号出口
  • 东京出租车(TOKYOタクシー)
• 由影展塑造的日本电影
  • 旅与日々(旅と日々)
  • 雷诺阿(ルノワール)
  • Sheep in the Box
  • All of a Sudden
• 流媒体改变的动画剧集
  • 段田段田 第二季(ダンダダン)
  • 塔科皮的原罪(タコピーの原罪)
  • 光死去的那个夏天(光が死んだ夏)
  • 咒术回战 第三季 死灭回游
• 剧集 — 在Netflix与NHK之间
  • Ikusagami — 最后的武士(Last Samurai Standing)
  • Berabou(べらぼう)
• 一览表
• 结语 — 这是创纪录的一年,也是中间地带消失的一年

引言 — 400亿日元与200亿日元,一年之内被打破的两项纪录

2025年的日本电影界经历了一件不常见的事。历代票房纪录被打破了两次,一次是动画片,一次是真人电影。

7月上映的剧场版《鬼灭之刃》无限城篇,仅在日本国内票房就突破400亿日元,登上日本影史票房冠军。6月上映、由李相日执导的《国宝》突破200亿日元,打破了保持22年之久的真人电影纪录。一部是漫画改编的动作片,另一部是围绕歌舞伎展开的三小时艺术家人生剧。同一年里,这两部作品并肩刷新纪录,恰好概括了这个时期日本电影的性格。

不过这两项纪录投下的阴影同样明显。夹在庞大的漫画IP和完成度压倒性的例外作之间,中等规模的日本电影比以往任何时候都更难找到自己的位置。本文会把这上下两端都看一遍。共涉及18部作品,观看渠道只在已确认的情况下标注,只介绍前提,不涉及剧情转折。

动画撑起了院线

这一时期,日本院线票房的前列几乎被动画包揽。不过即便在这个类别内部,成绩也出现了极端的分化。

剧场版 鬼灭之刃 无限城篇 第一章 猗窝座再来

2025年7月 · 外崎春雄执导 · ufotable制作 — 官方网站

把原作漫画的最终篇章搬上银幕、以三部曲形式呈现的第一部。制作方做出的判断是,把系列的最后一战做成院线级别的事件,而不是电视规格,这个判断被数字证明是对的。日本国内票房突破400亿日元,全球累计约1179亿日元,观影人次达9852万,登上日本影史票房冠军。拿下了日本电影学院奖最佳动画片,以及2026年Crunchyroll动画大奖年度电影奖。

可能喜欢的人 — 一路追读原作的读者,以及想在大银幕上看到ufotable战斗作画的观众。可能不喜欢的人 — 完全不了解这个系列就走进影院的观众,本片几乎没有任何背景说明。

剧场版链锯人 蕾塞篇

2025年9月 · 吉原达也执导 · MAPPA制作 — 维基百科

把原作漫画的"炸弹少女"篇独立改编成一部长片。故事以恋爱的姿态开场,却走向了别处,并且用院线级别的预算,把电视版难以承受的动作密度硬是撑了起来。日本国内票房达到104亿日元,在韩国也吸引了344万观众,位列2025年韩国票房榜第六名。

可能喜欢的人 — 想把漫画中的某个具体篇章当作一部完整电影来看的读者。可能不喜欢的人 — 对原作那种令人不适的情绪与暴力尺度感到吃不消的观众。

一百米(ひゃくえむ。)

2025年9月 · 岩井泽健治执导 · Rock'n Roll Mountain制作 · Netflix上线 — Anime News Network

与《链锯人》同日上映,却是完全不同类型的动画。讲述一位天赋异禀的短跑选手,和向他学习跑步的同班同学,穷尽一生互相较量的故事。使用了转描技术(rotoscoping),把奔跑这个动作本身当作画面的主题,这种身体性正是这部作品的论点。2025年6月在安纳西国际动画电影节世界首映,随后于2025年12月31日登陆Netflix,进入了非英语电影全球前十榜单。

可能喜欢的人 — 在体育题材作品里更想看到身体的感觉、而不是胜负本身的观众。可能不喜欢的人 — 期待主流商业动画那种流畅画风的观众,这部作品的线条是刻意做粗糙的。

无尽的斯嘉丽(果てしなきスカーレット)

2025年11月 · 细田守执导 · 地图工作室制作 — 维基百科

借用《哈姆雷特》的骨架,讲述一位追杀杀父仇人的公主,穿越一个充满幻想色彩的死后世界的复仇故事。这是细田守作品序列里最具攻击性的一部,商业成绩也最惨淡。日本首映周末在388块银幕收获2.1亿日元,观影人次13.6万,大约只有《龙与雀斑公主》首映周末的23.6%。

可能喜欢的人 — 想看细田守走出安全的家庭剧舒适区的观众。可能不喜欢的人 — 抱着《穿越时空的少女》或《狼的孩子雨和雪》那种情感期待走进影院的观众。

凡尔赛玫瑰(ベルサイユのばら)

2025年1月 · MAPPA制作 · Netflix上线 — 维基百科

把池田理代子1972年的漫画重新改编成长片。故事跟随被当作男性抚养、执掌皇家近卫队的奥斯卡,一路讲到法国大革命前夕。2025年4月30日在Netflix全球上线。这是一次检验——被称为少女漫画原型的文本,放到2025年的观众面前会如何被解读。

可能喜欢的人 — 熟悉原作或宝冢舞台剧、想追溯这个谱系的观众。可能不喜欢的人 — 觉得把如此庞大的原作压缩进一部电影后显得单薄的观众。

真人电影的例外 — 国宝开辟的位置

在动画占据票房榜前列的同时,真人电影这边有一部作品搅动了整个格局。

国宝

2025年6月 · 李相日执导 · 吉泽亮、横滨流星、渡边谦主演 — 维基百科

黑帮老大的儿子被歌舞伎名门收养,从此和这个家族的亲生儿子陷入一生的较量。改编自吉田修一的小说,把艺术上的成就描绘成一个不是拯救人生、而是吞噬人生的过程。把女形表演场面以近乎纪录片的长度剪辑在一起,是这部电影的方式。

这是日本真人电影历代票房冠军,在第49届日本电影学院奖上拿下包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角在内的10个奖项。作为日本代表送选奥斯卡最佳国际影片,入围了初选名单,最终在最佳化妆与发型设计奖项获得提名——这是日本籍人士首次在该奖项获得提名,但最终未能获奖。该片先在戛纳电影节导演双周单元首映,在日本可通过亚马逊Prime Video观看。

可能喜欢的人 — 愿意坐下来看完一部长达三小时的艺术家人生传记的观众。可能不喜欢的人 — 觉得这部电影处理天赋与阶级的方式最终仍收束为天才神话的观众。

8号出口

2025年8月 · 川村元气执导 · 二宫和也主演 — eiga.com

一个男人必须在反复经过的同一条地铁通道里找出异常之处,才能逃脱。改编自KOTAKE CREATE的一款独立游戏,拍成真人长片,实质上是在检验一条几乎没有剧情的游戏规则,能否撑起一部院线电影的时长。入选了2025年戛纳电影节午夜展映单元,日本国内票房达到51亿日元区间,是当年日本真人电影中最好的开画成绩。

可能喜欢的人 — 对在简单规则下张力如何一点点累积这件事本身感兴趣的观众。可能不喜欢的人 — 期待在重复结构中获得叙事回报的观众。

东京出租车(TOKYOタクシー)

2025年11月 · 山田洋次执导 · 倍赏千惠子、木村拓哉主演 — 维基百科

一位出租车司机送一位85岁的老妇人从柴又前往叶山的疗养设施,途中一一停靠她生命中住过的地方。这是2022年法国电影《巴黎的士》的日本重制版,也是山田洋次导演的第91部作品,同时是松竹创立130周年的纪念作。倍赏千惠子凭这个角色拿下第49届日本电影学院奖最佳女主角。

可能喜欢的人 — 喜欢不慌不忙地跟随老年人回忆的电影的观众。可能不喜欢的人 — 已经看过法国原版的观众,以及对情绪走向被预先设定好的导演手法感到有负担的观众。

由影展塑造的日本电影

在票房之外,真正撑起日本电影存在感的是电影节。尤其是2026年的戛纳格外特别。

旅与日々(旅と日々)

2025年11月 · 三宅唱执导 · 沈恩敬、堤真一主演 — 洛迦诺电影节新闻稿

以柘植义春的两部漫画为原作,用两个松散相连的乐章处理旅行、孤立与难以言说的心事。三宅唱导演特有的安静、对天气敏感的叙事方式得以完整保留,并有意回避戏剧化的解决方式。2025年8月拿下第78届洛迦诺电影节金豹奖,这是时隔18年日本电影再度在此获奖。在第99届《电影旬报》十佳评选中位列日本电影第一,沈恩敬拿下最佳女主角。

可能喜欢的人 — 喜欢由氛围和节奏推动、而不是靠事件推动的电影的观众。可能不喜欢的人 — 想知道两个故事为何被合并成一部电影的观众。

雷诺阿(ルノワール)

2025年6月 · 早川千绘执导 · 铃木唯、莉莉·弗兰基主演 — 维基百科

以1987年夏天的东京郊区为背景,讲述一个11岁女孩在各自心不在焉的大人之间游荡的故事。父亲卧病在床,母亲缺席。早川千绘导演没有向观众直接解释成人的世界,只呈现孩子所理解到的那一部分。这是2025年第78届戛纳电影节主竞赛单元唯一入围的日本电影。

可能喜欢的人 — 在《福祉之国》(Plan 75)中发现了早川千绘那种克制感的观众。可能不喜欢的人 — 觉得孩童视角这个装置把情感悬置了起来的观众。

Sheep in the Box

2026年5月戛纳主竞赛单元 · 是枝裕和执导 — 维基百科

故事从一对夫妇把仿照亡子制作的人形机器人接回家开始。是枝裕和把自己长期关注的主题——被建构出来的家庭、永远无法结束的哀悼——搬进了近未来科幻的框架里。导演表示,他是在读到一篇关于中国企业用生成式AI复原逝者的报道后,写下了这个故事。该片在戛纳获得了长达三分半的起立鼓掌,但没能拿下金棕榈奖。日本上映日期尚未确定。

可能喜欢的人 — 想看是枝裕和的家庭剧与科技议题相遇的观众。可能不喜欢的人 — 会为科幻设定仅仅被用作情感装置而感到可惜的观众。

All of a Sudden

2026年5月戛纳主竞赛单元 · 滨口龙介执导 · 维尔吉妮·埃菲拉、冈本多绪主演 — 维基百科

巴黎一家疗养机构的负责人,和一位被告知来日无多的日本戏剧导演,从陌生人变成了最亲近的关系。故事在巴黎和京都之间往返展开,把滨口龙介那种以对话为中心的方法论,延伸到了两种语言和两块大陆之间。冈本多绪与维尔吉妮·埃菲拉共同拿下2026年戛纳最佳女主角。顺带一提,当年戛纳评审团主席是朴赞郁导演,金棕榈奖由克里斯蒂安·蒙吉执导的《Fjord》摘得。

在2026年的戛纳,是枝裕和、滨口龙介、深田晃司三位导演同时入围主竞赛单元。三位日本导演同一年同时入围,这是时隔25年再度发生,同一年的戛纳电影市场也把日本选为特邀主宾国。

可能喜欢的人 — 能坐得住《驾驶我的车》那种漫长对话与沉默的观众。可能不喜欢的人 — 在意片长与事件密度之比的观众。

流媒体改变的动画剧集

2025年和2026年的动画剧集,不再是日本播出后的第二天,而是播出当天就走向全球。话题形成的速度变了。

段田段田 第二季(ダンダダン)

2025年7月-9月 · Science SARU制作 · Netflix、Crunchyroll同步播出 — Science SARU官方

一部灵异现象与外星人碰撞的喜剧,在胡闹搞笑的正中央突然冒出极其认真的情绪,是这部剧的特征。第二季把舞台转移到了一栋被诅咒的乡下老宅。人们反复讨论这部作品,归根结底还是因为作画。在目前正在播出的主流动画里,它在画风上是最不受拘束的一部。

可能喜欢的人 — 把基调急剧变化当作乐趣来接受的观众。可能不喜欢的人 — 觉得性暗示玩笑和暴力场面安排得比较散乱的观众。

塔科皮的原罪(タコピーの原罪)

2025年6月-8月 · 全6集 · 饭野真哉执导 · 圆社(えにしや)制作 · Crunchyroll等平台播出 — 维基百科

一个外星生命体降临地球,想让一个孤独的女孩获得幸福,却完全没有理解这个孩子身上实际正在发生什么的框架。全6集的短篇幅是刻意的选择,可爱的角色设计与所处理的题材之间的落差,正是整部作品的论点所在。在2026年Crunchyroll大奖上获得包括年度动画在内的4项提名。

可能喜欢的人 — 偏好短小而强烈的故事、并做好了承受不适感准备的观众。可能不喜欢的人 — 难以承受儿童虐待和自残描写的观众,这部作品的门槛非常明确。

光死去的那个夏天(光が死んだ夏)

2025年7月 · 竹下良平执导 · CygamesPictures制作 · Netflix上线

一个乡下小镇的少年,明知附身在挚友身体里的东西已经不是朋友本人,却依然选择把它留在身边。这是一部依靠氛围、以及两个角色之间那种令人不安的亲密感来推进、而不是靠事件推进的民俗恐怖作品。在2026年Crunchyroll大奖上获得年度动画和年度新作提名,第二季已确定制作。

可能喜欢的人 — 喜欢那种说不清道不明的恐惧感,与少年时代情绪交织在一起的作品的观众。可能不喜欢的人 — 对事件推进速度缓慢感到不耐烦的观众。

咒术回战 第三季 死灭回游

2026年1月-3月 · 全12集 · MAPPA制作 · Crunchyroll播出,2026年7月登陆Netflix — Anime News Network

从咒术师们卷入一场全国规模的死亡游戏开始的一季。这是原作读者等待最久的篇章,也是2026年上半年Netflix上观看次数最多的动画,达到940万次观看。第四季已确定制作。

可能喜欢的人 — 一路追下来的观众,以及冲着MAPPA的战斗演出而来的观众。可能不喜欢的人 — 已经对原作后半段展开持怀疑态度的读者。

剧集 — 在Netflix与NHK之间

日本剧集的国际存在感实际上是由Netflix塑造的,而国内的象征意义仍然掌握在NHK手中。这两条轴线交出了完全不同的成绩单。

Ikusagami — 最后的武士(Last Samurai Standing)

2025年11月 · 藤井道人执导 · 冈田准一主演 · Netflix — Netflix官方公告

1878年,292名失去容身之处的武士,为了一笔巨额赏金一路厮杀着奔向东京。它借用了大逃杀的形式,但真正关心的是——在一个已经废除了武士阶层的国家里,他们最终变成了什么。该剧登上Netflix周非英语剧集榜单全球第一,进入88个国家的前十榜单,在日本连续四周蝉联第一。第二季已确定制作。

可能喜欢的人 — 觉得时代剧与生存类型结合起来很有意思的观众。可能不喜欢的人 — 在死亡不断重复出现的结构里很难对角色产生感情的观众。

Berabou(べらぼう)

2025年 · NHK大河剧 · 横滨流星主演 — Oricon报道

讲述发掘了歌麿与写乐的江户时代出版人蔦屋重三郎的一生,是一段围绕他如何走向繁荣、追逐梦想而展开的故事。以媒体和商业、而不是战争为主题的大河剧,这本身就很少见。结果也确实一分为二。家庭收视率是大河剧历代第二低,但NHK Plus的流媒体播放量却创下大河剧历代最高纪录。总观看人数平均为1491万人。

补充一点,主演横滨流星同一年还在真人票房冠军《国宝》中出演了重要角色。

可能喜欢的人 — 想在时代剧里看到出版与流通的故事、而不是政治的观众。可能不喜欢的人 — 光是要追完一整年52集这件事本身就觉得吃不消的观众。

一览表

观看渠道未能确认的作品照实标注。日本电影从国内上映到登陆流媒体,往往需要相当长的时间。

结语 — 这是创纪录的一年,也是中间地带消失的一年

把这18部作品放在一起看,可以清楚地发现日本电影市场正朝上下两端撕裂。上端是400亿日元的漫画IP和200亿日元的例外之作;下端则是那些在洛迦诺和戛纳获奖、却很难在国内找到观看渠道的作品。曾经填补中间地带的中等规模电影,明显变得单薄了。

动画这一侧的情况也类似。在《无限城篇》登上日本影史票房冠军的同一年,细田守的新作首映周末观影人次只有前作的四分之一。这大概意味着,靠名气就能吸引观众的时代,在动画领域也已经结束了。

正因如此,2026年戛纳的景象才显得格外有意思。三位日本导演时隔25年再度同时入围主竞赛单元,而评审团主席是一位韩国导演。这某种程度上也说明,那些在市场内部失去立足之地的规模的电影,正在市场之外获得评价。这究竟是不是一个好兆头,恐怕要等这些作品真正找到与观众相遇的方式之后,才能看清楚。